과거 현대 예술이 말해주는 페미니즘에 대해

페미니즘 1970 년대 초 예술계에서의 페미니스트 활동은 1970 년대와 1980 년대에 가장 활발하고 의미있는 활동의 시작이었습니다. 그러나 사회와 세계 전체에서 여성의 지위와 역할은 상당히 감소했으며 가장 기본적인 인간 치료조차 받기가 어려웠습니다. 따라서 미술계의 페미니스트를 포함한 여성 예술가들은 예술계에서 상당히 낮은 위치에 있었으며 예술계에서는 약하고 순수한 여성으로 만 받아 들여졌으며 아름답고 예쁜 것들만을 그렸습니다. 이 사회에서 페미니스트의 역할은 남성과 동등한 힘과 지위를 요구하는 것이었고, 

여자들에게 남자와 같은 입장을주는 운동이었다. 당시 이혼 법은 남성을위한 법이었으며, 여성의 임금은 남성의 절반이며 일자리를 찾기가 매우 어려웠습니다. 여성이 남성이 주로 차지하는 직업을 점유했을 때 세계 최초의 여성 000과 같이 세계에서 처음으로 여성의 지위를 발표 한 것은 처음 이었지만, 그들의 반대 또는 여성의 시각은 조금씩 바뀌었다. 작은. 있었을 때였 다. 한마디로, 가부장적 사회는 여성을 억압했고, 예술계에서는 억압을 받고 있었다.

 

작가들은 성, 성폭력, 자서전, 공연, 경험 및 사회적 역할에 대해 연구했으며 사회에서 표준화 된 일반적인 규범과 표준을 비판하고 거부하기 시작했습니다. 오랫동안 문제가되었던 문제 중 하나는 여성 예술이 '여성 성'이라는 속성을 가지고 있다는 것입니다. 이 문제조차도 여성을 남성과 분리시키는 것이 었습니다. 실크, 직조, 봉제와 같이 강한 여성적 의미를 가질 수있는 재료를 사용하여 작품을 제작할 때 남성의 눈에는 여성 성이 많이 있다고 느꼈지만 남성이 가진 것을 포함하여 여성이 남성을위한 예술을 가지고있는 것처럼 . 나는 남자 만이 가진 감각을 사용한 여성들에게는 예술이라고 생각합니다.

한 떄 여성 권리를 외치던 학생들은 음식으로 침례를 받았으며, 페미니스트 활동은 성 평등을 더 활기차고 사회적으로 의식적으로 바꾸었습니다. 페미니스트들은 여전히 ​​활발하고 여성들은 아직 예술에서 해결되지 않은 많은 문제들을 제기하고 있습니다. 남자와 여자 사이의 생각과 사회는 크게 좁아지지 않은 것 같습니다. 그러나 이 비율이 여성을 억압한다는 의미는 아니지만 여전히 여성의 입장을 요구하는 몇몇 예술가가 있기 때문에 여성이 여성을 이해해야 할 부분이 많으며 여성이 여성의 입장에 대한 더 많은 이야기를 풀어야한다고 요약하고 싶습니다.

 

페미니즘은 주로 성적 억압뿐만 아니라 비 남성, 인종 차별 및 성 평등을 포함하여 사회 전체에 퍼져있는 가부장적 분위기를 외쳤다. 페미니즘을 외치는 예술가들은 더 충격적인 방법과 기술을 선택함으로써 강한 충격으로 사회를 변화 시키려고 노력했으며, 나는 그러한 충격적인 방법을 사용하여 그들을 알아 차리게 될 것이라고 생각합니다.